油画的空间搭配及选购技巧

家庭装修房子如何搭配合适的油画并不包括画框在内，大家买画之前一定要丈量好墙面的长度和宽度、挂放装饰画的数目，计算好所需油画的规格。此外，还要留意油画的整体外形和墙面搭配，一般来说，狭长的墙面适合挂放狭长、多幅组合或者小幅的画，方形的墙面适合挂放横幅、方形或是小幅画。 选择装饰画主要原则是与自家整体装修风格相一致， 良多人想用油画来装饰房间。不同的空间适合挂放不同题材的油画，此外是背景、采光等考虑因素。 选油画要看装修风格 别墅或者高档住宅可以考虑选择一些肖像油画；简欧式风格可以选译一些印象派油画，欧式风格适合西方古典油画。田园装修风格则可配花卉题材的油画。 如刀画、厚涂的油画、梦幻和写意的油画等，中式风格最好选择中国题材油画、风景油画或者花鸟鱼虫为主的油画。也可以选择用特特效果的油画。由于这些油画多数带有强烈的激进民俗色彩，和中式装修风格十分契合，另外，这类油画也很适合那些追求个性兴趣的朋友。 后现代等前卫时尚的装修风格则特别适合搭配一些具现代抽象题材的装饰油画，现代风格适合搭配一些印象、笼统类油画。也可选用个性十足的装饰油画。 也可以偶然使用一两幅风格截然不同的装饰油画做点缀 , 居室内最好选择同种风格的装饰油画。但不可目眩缭乱。 不同场景选择不同油画 例如，油画摆放的空间也是影响装饰效果的重要因素。不同空间适合摆放油画的题材有很大差别。客厅摆放一幅静物生果油画就会让人觉得很希奇。 所以油画的配饰往往成为视觉重点，客厅是寻常流动的主要场所。可以选择以风景、人物、聚会流动等为题材的油画，或让人联想丰硕的笼统油画、印象油画。色彩沉郁的油画，能形成一定的视觉冲击力。假如是别墅等高档住宅，也可根据整体装修风格选择一些肖像油画或者特殊装效果的油画，彰显主人的身份和地位。 能带来愉悦心情，餐厅内配挂明快欢乐的油画。增加进食欲望。生果、花卉和餐具等与吃有关的油画是不错的选择，把明亮色块组成的笼统油画挂在餐厅内也是近来颇为流行的一种搭配手法。 讲求温馨浪漫和优雅恬静。选择挂放一些风景、花卉等题材的暖色饰画，卧室是休息的场所。营造一种温馨的家庭感觉。 可以凸显整体装修风格；欧式、地中海、现代简约等装修风格的书房则可以选择一些风景油画作为装饰。 纯中式的书房选择山水油画作为装饰。 不同墙面选择不同油画 色调清淡的墙面宜选择具像油画，假如墙面刷的墙漆。而深色或者色调明亮的墙面可选用笼统油画或者大色块的油画。假如墙面贴壁纸，则中式壁纸选择瀑布或高山流水一类的油画，欧式壁纸选择激进油画，简欧风格选择无框油画；假如墙面大面积采用了特殊资料，则根据材料的特性来选油画，木质资料宜选花梨木、樱桃木等带有木制画框的油画，金属等资料就要选择有银色金属色画框的笼统或者印象派油画。 不同采光选择不同油画 会让空间显得更加阴暗。相反，光线不好的房间尽量不要选择黑白颜色或者或单色调的油画。假如房间光线太过明亮，就不宜再选择暖色调和色彩明亮的油画，会让视觉没有重点或目眩缭乱。 以为这样能够让画面看起来更加柔和，良多人喜欢把灯光打到画面。增强装饰效果，此提醒一下，最好选择斜射的灯光，瓦数不宜过大，由于灯光临时直射发生的热量轻易导致画面颜料龟裂和褪色。 抽象油画墙体尺寸决定挂画 一、 油画要和自己的装修风格协调，简约的居室配现代感强的油画会使房间布满活力，可选无外框油画。欧式和古典的居室选择写实风格的油画，如人物肖像，风景等。最好加浮雕外框，显得富丽堂皇，雍容华贵。 二、 色彩上和室内的墙面家具陈设有呼应，不显得孤立。假如是深沉稳重的家具式样，画就要选与之协调的古朴素雅的画。若是明亮简洁的家具和装修，最好选择活泼，温馨，前卫，抽象类的。 三、 最重要的，当然是要选择你自己喜欢的，比拟之下其他都是次要的，能给你带来心灵愉悦和放松是油画的最大价值。 四、 尽量选择手绘油画，现在市场有印刷填色的仿真油画，时间长了会氧化变色。一般从画面的笔触就能分辨出：手绘油画的画面有显著的凹凸感，而印刷的画面平滑，只是局部用油画颜料填色。

油画色彩搭配

画油画色彩的基本常识和色彩的搭配尺度间色是二原色等量混合的结果，不等量混合则滋生出不同色相变化。如：红＋黄=红橙（红多黄少，俗称桔红）橙色（等量混合，俗称桔黄）黄＋蓝＝黄绿（黄多蓝少）草绿绿色（等量混合）中绿蓝绿（蓝多黄少）深绿蓝＋红＝红紫（红多蓝少）紫色（等量混合）蓝紫（蓝多红少） 原色适当相混： 二间色适当相混：红灰色：红多，黄、蓝少 黄灰：橙加黄黄灰色：黄多，红、蓝少 蓝灰：绿加紫蓝灰色：蓝多，红、黄少 红灰：橙加紫纯灰：黑加白色彩构成是一门科学性、逻辑性很强的学科，循序渐进，才能逐步深入步入色彩的殿堂。原色原色是指不能用其他色混合而成的颜色。而原色则可以混合出许很多多其他的色彩。在依顿色相环中红、黄、蓝为三原色，他把这三种原色的尺度定为：红：不带蓝也不带黄味的红色。黄：不带绿也不带红味的黄色。蓝：不带绿也不带红味的蓝色。间色由任意两个原色混合后的色被称为间色。那么，三原色就可以调出三个间色来。它们的配合如下：红+黄=橙黄+蓝=绿蓝+红=紫以上原色色像混合所得的橙、绿、紫既是我们所说的间色。复色由一种间色和另一种原色混合而成的色，被称为复色。复色的配合如下：黄+橙=黄橙红+橙=红橙红+紫=红紫蓝+紫=蓝紫蓝+绿=蓝绿黄+绿=黄绿所得得六种复色为：黄橙、红橙、红紫、蓝紫、蓝绿、黄绿。白色越加色彩亮直至达到极限白色，玄色越加色彩越暗直至达到极限玄色。这样由原色、间色、复色组成了一个有规律的12种色相的色相环，犹如彩虹的接续，在这个色相环中，每一种色相都有它自己相应确定的位置。色彩原理-色相、明度、纯度在我们糊口的附近，一般人往往只停留在对色彩的表层熟悉，也就是对红、黄、蓝、绿（色相部门）等较纯颜色的分辨。假如遇到淡一点的色就加一个“浅”字，重一点的色就加一个“深”字，而一旦碰到中间调的色就称之为“旧”了。这种对色彩简朴地熟悉，对要进入美术专业学习的人来讲是远远不够的。造成这种现象的原因，就是对色彩原理不够理解所致。如何走进神秘，丰硕的色彩世界，把握色彩的基本原理，我们不妨借用色立体的结构原理，来说明构成色彩理论的三大基本要素：色彩的色相，明度，纯度，和以之三者之间的关系。为阐述利便，我们先弄懂有关名词的概念和图列演示。色立体色立体是借助与三维空间的透视理论，立体的表现色彩的色相，明度和纯度的一种色彩坐标体系。这种坐标的构成方式，可以匡助你学会从平面的角度分析理解色彩在空间的延续。色相色相是色彩最显著的特征，是指色彩的相貌而言，一般用色相环来表示。通常的色相环有12色，20色，24色，100色。明度 明度示指色彩的明亮程度，一般用明度轴来表示。纯度 纯度示指色彩的纯净的程度，可以用纯度阶段表现。有了识别这三中色彩的能力，你就初步把握了色彩变化的规律，无形中开阔了自己的色域。使你熟悉色的能力不只停留在表层，而是走上科学的识别色彩、理解色彩的专业化道路。色彩原理-色相对比因色相的差别色彩对比关系被称为色相对比.色相对比是一种相对单纯的色彩对比关系,视觉效果光鲜,亮丽.一般来讲色相对比可借色相环做辅助说明,根据色相环排列的顺序我们把相对比归纳成六个方面,说明它的对比规律和视觉效果.1、统一色相对比所谓统一色相,是指两个颜色在色环上位置十分相近,大约大5摄氏度左右.在对比关系上也就是一个色与相邻的另一个色的对比,由于两者相距非常近，故色中的同种因素多，产生的对比效果就弱，在色彩学中被称为统一色相对比，从视觉的角度讲也可以称为弱对比。2、类似色对比类似色相的概念是指两个颜色在色相环上的位置大约在45度左右，间隔较近，两色之间色差不大。就对比而言，它们的对比关系被称为类似色对比，从视觉的角度讲属于中弱对比。比较统一色相对比，它显得同一中有变化，变化中不失和谐。3、对比色对比对比色相的两色在色相环上相距较远，两色之间的共同因素相对减少，在色环上的间隔大约在100度左右，两色对比被称为对比色对比，它们的视觉效果鲜亮、强烈，也被称为中强对比。4、互补色相对比互补色相对比是指两色的位置在色相环直径的两端，是色距最远的两个色，这两色相距180度，那么它们的对比关系则是最强烈、最富刺激性的，在色彩学中被称为互补色相对比，就视觉来讲则是强对比。5、全色相环色相对比全色相环上12色或6色的对比，称为全色相环色相对比，但因为色相良多，轻易产生杂乱、不安定及难以形成同一效果的缺点，因此在组织色彩时一定要留意色块大小面积的处理和色调的选择。6、全色相秩序对比这种对比手法主要是指色相的推移，可在色相环上取全色相的1/3、2/3或全色相进行秩序推移，这种方法构成的画面使色彩有光感，显得绚丽夺目。纯熟把握色相对比的方法会为每个初学色彩者今后运用纯色设计打下坚实的基础，并能使你从中感悟、体验到色相之间的无限变化和强烈的表现力。因色彩明度的差别而形成的对比关系被称为明度对比。色彩明度关系有着两个方面的含义：1、色彩自身的明暗关系（不加黑、白色）2、色彩混入黑、白色后所产生的明暗关系。我们这里讲的明度对比，是根据第二种含义而言，也就是将色彩混入黑、白色后所产生的明暗现象如何进行组合、搭配使之产生不同的视觉效果。色彩明度的差别一般以色立体明度推移为基础，常用的是以孟塞尔色立体为例进行分析。孟塞尔色立体的明度轴步度平均地由白-黑为11个色阶组成。0-10两端为黑和白，1-9为不同明度的灰。明度轴由下至上表明了明度变化是逐渐有规律地形成的。为了讲解的明确、易懂，我们也可以暗明度轴所示数字的顺序把明度关系分为三个层次：a 0-3，为低明度 （黑至深灰）b 4-6，为中明度 （中灰）c 7-10，为高明度 （浅灰至白）明确了明度的三个层次后，我们将要谈谈明度的对比关系。明度的对比关系也可以归为三个种别：a 强对比这种对比关系黑白反差大，视觉效果刺激。b 中对比对比关系适中，视觉效果平和。c 弱对比这种对比关系明暗反差小，视觉效果恍惚。色彩原理-色彩调和的原理色彩调和是从音乐理论中引进的概念，是指各种色彩的配合取得和谐的意思。色彩的调和有两层含义：一是色彩调和是配色美的一种形态，一般以为“好看的配色”，即能使人产生痛快、恬静感的配色是调和的。二是色彩调和是配色美的一种手段。色彩的调和是就色彩的对比而言的，没有对比也就无所谓调和，两者既互相排斥又互相依存，相辅相成，相得益彰。不外色彩的对比是绝对的，由于两种以上的色彩在构成中，总会在色相、纯度、明度、面积等方面或多或少地有所差别，这种差别必定会导致不同程度的对比。过分对比的配色需要加强共性来进行调和；过分暧昧的配色需要加强对比来进行协调。从美学意义上讲，色彩的调和可以说是各种色彩的配合在同一与变化中表现出来的和谐。色彩调和的原理：1、互补色平衡论从色彩视觉生理角度上讲，互补色的配合是调和的。由于人在视觉某一色时，老是欲求与此相对应的补色来取得生理的增补平衡。伊顿说：“眼睛对任何一种特定的色彩同时要求他的相对补色，假如这种补色还没有泛起，那么眼睛会自动将它产生出来。恰是靠这个事实的气力，色彩和谐的基本原则中包含了互补色的规律。”孟塞尔色彩调和论也是以部色理论为依据的，他以为若把构成画面的各种颜色全部混合（或放在回旋转盘上混合），假如产生第五级明度的灰色，那么，色彩配合是调和的。2、天然色彩秩序论因为人糊口在天然中，来自天然色调的配合和连续性，成为人视觉色彩的习惯和审美经验。天然界景物的明暗、光影、强弱、冷暖、灰艳、色相登色彩的变化和相互关系都有一定的天然秩序即天然的规律。例如，光线照射在一个物体上，必定会产生高光、明部、明暗接壤、暗不、反光、投影。物体的明暗和色彩变化是有秩序的、有节奏的、非常协调的，人们都会不知不觉地用天然界的色彩秩序去评判色彩艺术的优劣，因此，色彩的调和要求各种色彩必需建立一定秩序。色立体的色相系列、明度系列、纯度系列是按照一定秩序排列制作的，因此，在色立体中，任何直线的、圆的、椭圆的、螺旋形的......凡是有秩序的方向，所选择的配色都是调和的。3、配色明快论在视觉上，即不外分刺激，又不外分暧昧的配色才是调和的。配色的调和取决于是否明快。一般来讲，过分刺激或过分暧昧的配色都会使人产生一种不痛快的情绪。变化与同一是配色的基本法则。变化里面求同一，同一里面求变化，各种色彩相辅相成才能取得配色美。4、面积比例论歌德以为原色和间色的和谐面积比是，黄：橙：红：紫：蓝：绿=3：4：6：9：8：6孟塞尔以为：构成画面的各种色彩相混合，只有产生中性灰时才能取得色彩和谐。色彩和谐与面积比同时与纯度有关，由于红（R5/10）与青绿（BG5/5)平等的面积在回旋转盘上旋转混合并不会得到明度为5的灰。显然是由于红的纯度高，而绿的纯度低之故。他以为只有把红色纯度降低或红的面积减为青绿的一半，才能取得和谐。总之，配色中较强的色要适当缩小面积，较弱的色要适当扩大面积，这是色彩面积均衡的一般法则。当然，色彩的面积均衡的取得是一种色彩静态美的方法，假如在一幅色彩构图中使用了与调和比例不同的配色，有意识地让一种色彩占支配地位，那么将取得各种富有感染力的配色效果。5、审美心理共识论能引起观者审美心理共识的配色是调和的。因为各个民族以至每个人的心理特点（如性别、春秋等）、心理变化（如欢乐、喜悦、悲哀等）和生存的社会前提（如文化、科学、艺术、教育、政治经济等）、天然环境的不同，表现在气质、性格、兴趣、爱好以及风俗习惯等方面是不尽相同的，在色彩方面各有偏爱。各个时代、各个地区、各个时期，人们对色彩的审美要求、审美理想也是不一样的。不同的色彩配合能形成富丽华贵、强烈热闹高兴、欢乐喜悦、文静典雅、蕴藉沉静、朴素大方等不同的情调。当配色反映的情趣与人的思惟情绪发生共识时，也就是当色彩配合的形式结构与人的心理形式结构相对应时，人们将情不自禁地感慨感染到色彩的和谐与愉悦，并强烈地产生色彩装饰的念头和据有欲。因此，进行色彩设计必需研究和认识不同消费对象的色彩喜好心理，分别情况，区别对待，做到有的放矢。6、合目的论合目的性的配色是调和的。配色必需考虑到用途（实用性）和目的（目的性）。例如：用于仪表、交通讯号、路标的色彩要求醒目凸起，对比强烈的异色相配是合用的。用于工作场所的色彩一般应选用柔和明亮的配色，要避免使用过分刺激、轻易导致视觉疲惫降低工作效率的对比强烈的配色。建筑设计、室内设计、服装设计、贸易设计、工作设计等，因为使用功能的区别，都对配色有特定的要求。色彩原理-色彩美与审美主体色彩美与审美主体有关，色彩本身无所谓美，只是美的客观前提，只有当色彩美的前提与人联系起来之后才产生色彩美的反映。因此，色彩成为美的对象取决于人对色彩的感慨感染和作出的评价。有人爱红，有人爱绿，有人爱冶艳，有人爱平淡；统一色彩或一组色彩，有人觉得美，有人以为它并不美；甚至统一个人也会有时觉得它美，有时又不以为它美。中国古代思惟家庄子以为，“美晋皆在其心”，色彩美不美由“人心”决定。对色彩美的感慨感染因人而异，因情而变。各个时代、各个民族、各个地区因为政治、经济、文化、风俗习惯、宗教信奉以及地舆环境的不同，对色彩的审美要求、审美思惟不尽相同；不同的人，因为性别、春秋、文化涵养以及气质、性格、兴趣、爱好等方面的不同，对色彩也各有偏好；即使是统一个人，因为遭遇、心境而产生情绪变化，对色彩的感慨感染和审美心理也不是固定不变的。所以，只有当色彩所反映的情趣与人们所向往的精神糊口产生联想，并与人们的审美情绪发生共识的时候，也就是说只有当色彩配合的形式结构与人们的审美心理形式结构相对应时，人们才会感慨感染到色彩美的愉悦。因为色彩审美主体的复杂性和多边性，因此，我们在讨论色彩的美感和表现力时，既要研究各种色彩由糊口联想而产生的一般的普遍意义，同时又要留意到不同的时代，不同的人，不同的观念有着不同的审美尺度，对色彩的内涵与表现力也有不同的理解和注释，色彩美必定具有时代的特征和个性表现的一面。色彩原理-色彩的魅力色彩是形象设计领域中的一大重点。色彩包括三原色、间色和补色。色相、明度和纯度是色彩的三大要素，它们深浅明暗、大小块面的搭配变化演绎出缤纷时尚。色彩的搭配具有极强的目的性，是一个非常详细的、创造性的审美过程。黑、白、灰最能体现优雅、理性、高贵、神秘类型的气质，将此三色艺术化搭配，简朴中储藏着无限变化，更具意想不到的惊人效果。常用的多色相配色以少量色种为基础，按“大同一协调、小对比”的规则配色。以相同或相近色相加、以明度和纯度的变化体现区别的弱对比配色系列，具有同一协调、柔和素雅的效果，但缺少动感，易显得单调清淡。中对比配色系列和强对比色系列的共同点是具有不同程度的光鲜醒目、高兴强烈热闹的视觉效果，但也不易同一协调，轻易引起视觉疲劳。色彩高明度格调的作品会形成优雅明亮的氛围，具轻松温顺明快的效果；中明度格调的作品中，中明度、高纯度的配色丰满有力，中明度、中纯度的配色则显得蕴藉庄严；低明度格调的作品具有沉静庄严、严厉忧郁、文弱内向等效果。色彩纯度越高，颜色越鲜艳华丽，效果越活跃强烈热闹；纯度越低，色彩越昏暗迷朦，效果越朴素沉静，甚至有软弱内向的感觉。一般而言，高明度和纯度的色彩体现暖、轻、动、近、大、高兴、华丽等情感效应；反之，则体现出冷、重、静、远、小、沉静、质朴等情感效应。在形象设计中，要充分利用色彩的情感效应来调节改善视觉效果和展现人物个性；利用膨胀收缩、远近大小等错觉来调整体型、脸型的轮廊以掩饰人物形象的缺陷，凸起其柔美之处。色彩原理-色彩温度色彩温度 相差3摄氏度我们常说，蓝色带来凉爽感觉，而红色等带来温馨浪漫感觉。有业内人士表示，当置身于不同色彩的环境时，如看到红色或看到蓝色时，感觉的温度会有3摄氏度的差别。了解不同色彩所产生的不同的心理效果，对于我们根据季节不同做不同的布置会有很好的匡助。例如：室内布置中包含良多颜色，用一种单纯色彩可能使室内空间看起来更大一些；占很大面积的墙壁或窗帘，采用大块图案会使屋内看起来更狭窄——这些颜色布置的小秘诀，可以让我们在布置居室时更得心应手。以下是一些基本颜色对人产生的心理效果，您在布置居室时可参考使用。红色：红色属于热情而又精力旺盛的人。但红色使用过多，会感觉疲惫。粉红色：使皮肤看起来更惬意、更锦绣。但使用太多或使用不当的话，会给人轻浮的感觉。黄色：这种颜色可以在人心情不好时，让人燃起但愿与勇气。由于它是膨胀色，所以在大面积使用时，宜使用比较柔和的中间色。绿色：可以使心情和身体两方面感觉平和，是使人放松下来的颜色。绿色用于大面积时要尽量选择明亮的色调。蓝色：可以使人心情平静，是最适适用来作睡房的颜色。茶色：使人联想到大天然的土壤、木头等，给人以安心感觉。假如家中大量使用木质家具时，搭配的地板选用深茶色等较深光彩为好白色：没有压迫感的白色，用于墙壁或天花板令人感觉宽敞。但是假如连地板也用白色的话，会使人情绪不不乱，不禁想要逃避。玄色、灰色：配一点天然材质或明亮的色调，黑、灰色将施展厚重暗色的魅力，是很有特色的布置

谁能说说油画摆放有什么讲究

油画装饰讲求趣味和协调装饰油画不但可以摆放在客厅内沙发后面、电视机后的墙面上、卧室内，还可以摆放在厨房、阳台、别墅外面的墙壁上。房间较大，挂画可采取对称形式；较小房间则采取非对称形式；从空间性方面考虑，应注意保留墙面空白感，切勿挂得太多，还要注意画的线条与空间中线条的延伸、呼应与互补。如何摆放得更有趣味和协调感呢？请看以下几个小窍门。窍门一：视线第一落点是最佳位置 进家门视线的第一落点才是最该放装饰画的地方，这样你才不会觉得家里墙上很空，视线不好，同时还能产生新鲜感。窍门二：抽象装饰画提升空间感 如果想让房间空间显得很大，可搭配透视感强的或画面简单的抽象装饰画hua.2r.org.cn，能够起到提升空间的作用。窍门三：使狭小的空间灵动起来 对于较小空间的墙面的挂画可选择上下错开或品字形挂画，画不易太大，选择大小为30厘米*40厘米左右既可，这样会让所在空间显得活泼灵动，让人感到轻松自在。窍门四:家具表面图案与装饰画图案相呼应 窍门五:装饰画摆放的高度 挂画的高度应以主人的身高作参考，画的中心位置在主人双眼平视高度再高10-25公分的高度挂画为宜,这个高度的挂画不用抬头或低头，为最舒适的看画高度。从视觉性考虑，一般最适宜的挂画高度是离地1.5米至2米的墙面，这样人们在水平直视欣赏才惬意。到底挂多高？还需要您不断比试以后才能决定，以您不感觉到眼睛疲劳为宜。

怎么选购家居数字油画 有什么好的选购技巧

从大体区分主要可以注意以下集中情况:一、数字油画要和自己的装修风格协调，简约的居室配现代感强的油画会使房间充满活力，可选无外框油画。欧式和古典的居室选择写实风格的油画，如人物肖像，风景等。最好加浮雕外框，显得富丽堂皇，雍容华贵。二、色彩上和室内的墙面家具陈设有呼应，不显得孤立。如果是深沉稳重的家具式样，画就要选与之协调的古朴素雅的画。若是明亮简洁的家具和装修，最好选择活泼，温馨，前卫，抽象类的。三、最重要的，当然是要选择你自己喜欢的，相比之下其他都是次要的，能给你带来心灵愉悦和放松是数字油画的最大价值。四、尽量选择自己手绘数字油画，现在市场有印刷填色的仿真油画，时间长了会氧化变色。一般从画面的笔触就能分辨出：手绘油画的画面有明显的凹凸感，而印刷的画面平滑，只是局部用油画颜料填色。从房屋的空间细节上可以注重以下几个方面:1.客厅：客厅作为主要的家居活动场所，是每个家庭中最引人注目的地方，并负有联系内外、沟通宾主的使命。客厅中悬挂的数字油画，其题材、色调、风格乃至配框都应与大厅内的家具及装修相统一。客厅的主墙面上通常会放置一幅具有强烈视觉冲击效果的大尺幅作品，对整个空间起到诠释和升华的作用。其艺术水准越高，文化内涵越深，就越能展现主人的内涵品位。2.餐厅：在餐厅内配一幅轻松明快、淡雅柔和的数字油画，会带给您愉悦的进餐心情。无论是与质感硬朗的实木餐桌还是现代通透的玻璃餐桌搭配，都能营造出清爽怡人、胃口大开的氛围。挑选餐厅配画的时候应注意以下几点：色调要柔和清新，画面要干净整洁，笔触要细腻。特别指出的是，在餐厅与客厅一体相通时，最好能与客厅配画相连贯协调。3.卧室：卧室是美妙梦境、异想天开的温床，是联结现实人生与臆想幻觉的催化剂。因为卧室是主人的私密领地，所以在数字油画的选题上不必拘泥，唯一的主旨就是营造舒适安逸、温馨浪漫的氛围。卧室配画讲究的是总体协调与局部映衬并用，通过视觉反差来突出装饰效果。4.书房：书房配画，很大程度上是客厅配画的一种延伸。但由于书房的自身特点，在侧重点上会与客厅配画略有不同。首先，由于书房的空间一般来说都比较小，所以应把握好尺幅上的选择，过大会导致强烈的压迫感，过小则不但给数字油画自身带来了局限，而且会部分丧失其应有的功效。其次，要注意把握好“静”和“境”两个字。画面主题内容的动感度应较低，同时在色调的选择上也要在柔的基础上偏向冷色系，以营造出“静”的氛围。配画构图应有强烈的层次感和远延拉伸感，在增大书房空间感的同时，也有助于恢复眼部疲劳；在题材内容的选取上，除了协调性、艺术性外，还要偏向具有浓厚历史文化背景的主题，以达到“境”的提升。5.儿童房：配画应选取卡通类等轻松明快的主题。好的数字油画，除了装点居室营造氛围等装饰作用外，更能够给孩子们带来艺术的启蒙及感性的培养。所以儿童房的作品选择尤为重要.6.卫生间、厨房：细节中见品位，如果您是一个完美主义者，一定不要放任家中存在这种“死角”（尤其是客用卫生间）。7.楼梯和走廊：长长的走廊或楼梯，两侧悬挂着一幅幅精美的自己亲手制作的数字油画，配合上方射灯柔和的灯光，配合古典的旋律，营造出一条灿烂夺目的艺术长廊......在国外影片中，我们常常可以看到这样的景象。楼梯和走廊作为空间转换的结合部，发挥自由度较大，永恒的艺术就是最美妙的旋律。选定作品后只需要修理一下小细节即可，比如尺幅统一且不要过大，画框款式要相称，作品悬挂高度要适中等。

油画在装饰中有哪些搭配技巧

在装饰中，油画可以起到画龙点睛的效果。而它的搭配主要是结合颜色的。颜色搭配协调，才会更好看，才可以达到一定的视觉效果。