现代中式白色为主以一个什么词语
中式风格设计说明 设计说明1： 作为一种中式
装修风格与其它西方、东南亚等装修风格也有很大不同，首先所营造的文化氛围是不同的，每一种装修风格都有其特定的文化背景作为支撑，以此来传递特定文化氛围中人们的生活追求，那么
新中式古典主义风格是以中国传统古典文化作为背景的，营造的是极富中国浪漫情调的生活空间，红木、青花瓷、紫砂茶壶以及一些红
木工艺品等都体现了浓郁的东方之美，这正是新中式古典主义风格与其它风格所不同的地方。这种极简主义的风格渗透了东方华夏几千年的文明，因此不管是中国人还是外国人都非常的喜欢这种新中式装修风格，它不仅永不过时，而且时间愈久愈散发出迷人的东方魅力。 设计说明2： 新中式风格非常讲究空间的层次感，在需要隔绝视线的地方，则使用中式的屏风或窗棂、中式木门、工艺隔断、简约化的中式“博古架”，通过这种新的分隔方式，单元式住宅就展现出中式家居的层次之美。再以一些简约的造型为基础，添加了中式元素，使整体空间感觉更加丰富，大而不空、厚而不重，有格调又不显压抑。 客厅：客厅是传统与现代居室风格的碰撞，
设计师以现代的装饰手法和家具，结合古典中式的装饰元素，来呈现亦古亦今的空间氛围。中式风格的古色古香与现代风格的简单素雅自然衔接，使生活的实用性和对传统文化的追求同时得到了满足。影视墙的造型简洁现代，却在醒目位置饰以中式书法，这种绝妙的组合给人以强烈的视觉意志力，成为时尚与古典的柔媚结合。 居室：居室在色彩方面秉承了传统古典风格的典雅和华贵，但与之不同的是加入了很多现代元素，呈现着时尚的特征。在配饰的选择方面更为简洁，少了许多奢华的装饰，更加流畅地表达出传统文化中的精髓。为了给居室增添几分暖意，饰以精巧的
灯具和雅致的挂画，使整个居室在浓浓古韵中渗透了几许现代气息。 书房：几乎所有的家居设计中，都未跳过书房这一环节。一方面，固然是因为读书是人类所共有的一种跨越了种族与边界、时间与空间的生活习惯或嗜好。另一方面，当家居设计的大部分环节都只在表现其本身的功能与形态时，书房的设置却总是极有分寸而又极其丰富地传达着家居主人的内心，从而提升了主人的身份与品位。 设计说明3： 风雅吴地，水墨江南，留下无数文人墨客的行踪，也留下人们印象中的一幅浓淡适宜的水墨长卷。这，就是我们要在此案中表达的思维和意境。据业主对淡雅，自然的生活追求，我们大量运用了带有浓郁苏州园林的符号语言，去繁存简。借苏州园林的设计手法，在业主的房间中进行“借景话室”。力求用于中新“余元”来诠释中式。众多的木色运用，倍具文人气质，色调文化的运用结合人文气质的符号余元，把兼备现代与传统的新中式发挥的淋漓尽致。在空间设计中，楼梯间进行天井的考量，使之融入客厅，秉承苏州园林设计中空间通透原则，两者互相“借景”交流互通。移步换景，共享空间。用花格窗做隔断，漏而渴望，一方面应采光之需，另一方面符合苏州园林设计中分割与沟通的同意的设计手法。卧室
床四周布纱，让空间里生空间。把小空间做大，做多。即此案空间设计独特之处 材料运用，黑檀木，米白色大理石，为房间气氛添姿，黑檀木深沉低调，不乏现代感，
电视柜大胆选用米白色大理石悬挂，与深色
木地板材料对比，相得溢彰，女儿房粉色薄纱的使用，为床上空间“穿”上了一层朦胧，耐人寻味。 客厅与主卧以沉稳的木色调为主，女儿房则偏向恬淡的浅色系，电视背景墙选用大面积的白色铺色，不仅使人视线得到扩展，放松，更是体现了苏州园林空间设计中的有限空间里制造纵深感的设计理念，花格窗隔断，选用黑色，具有神秘感，游走在古代与现代之间，顿时为整个客厅添上一层神秘的面纱，不约而同的色调文化，为空间加了几分古朴与素雅的气质， 极具代表性的苏州园林符号语言，使这个普通空间彰显不平风的一面，电视背景墙采用“万字不到头”的吉祥纹样，寓意幸福延绵，
沙发背景墙把花格窗“搬”上墙，以窗代画，符号语言的自然流露，象征性地把苏园氛围领进了这个小空间中，漏窗，苏州园林经典符号语言，用它做隔断，烘托出苏园味道，客厅整体家具既有现代简约的沙发，又有传统古典的明式家具，在家具设计上也不忘为新中式添以这厚重的一笔，主卧传统纹样的白
地毯，仿古台灯，明式圈椅。。。把苏文化中的意境美恰到好处地，渗透到每个角落。 现代人快节奏的生活步调，缺乏一种“停下来”的姿态，本案中的轻古典，摒弃了现代风格现代风格完全简约的呆板和单调，在空间设计，材料，色彩运功，家具装饰品陈设上，对苏州园林古文化的再创造，使之融入空间，古色古香，简约时尚，没有喧嚣与繁冗，一派宁静悠远。 设计说明4： 本案风格定义是新中式，在思考这套小户型的设计方案时，考虑的第一因素是空间利用，但是如果使用纯中式手法的话不只是造价很高而且会占用很多的空间，为了让这小空间看着整齐大气，所以决定采用现代与中式结合的新中式来打造这小户型。新中式并非完全意义上的复古明清，而是通过中式古典元素，表达对清雅含蓄、端庄丰华的东方精神意蕴境界的追求。 中式风格的构成主要体现在传统家具（多为明清家具为主），装饰品以黒、红为主的装饰色彩上。室内多采用对称式的布局方式，格调高雅，造型简朴优美，色彩浓重而成熟。中国传统室内装饰艺术的特点是布局对称均衡，端正稳健，充分体现出中国传统美学精神。 本案选取中式风格中的颜色、样式做主基调再配合现代简约风格的简洁、自然、流畅来打造出新中式的风格。这套户型的设计方案，提倡四白落地，以家具来体现整体空间的美感，不用过多的装饰来占用空间的实用面积，四白落地的好处很多，最关键一点是非常环保，因为它不像是
壁纸那样会使用到胶水，所以不会释放出甲醛等有害物质。四白落地的另一个好处是将简约风格的自然、流畅更轻松的表现出来，不会让过多杂乱的装饰破坏气氛。 设计说明5： 新中式一改传统中式风格古色古香、雕梁画栋给人的刻板印象，取而代之的是亲近自然、朴实、简单却内涵丰富。简洁硬朗的直线条和具有西方工业设计色彩的板式家具，搭配中式风格使用，更迎合了中式家居追求内敛质朴的设计风格，使新中式更加实用。 雨林棕、白色抛光砖呼应的纯净空间中，注释深色语言，素雅单纯的空间与红木家具搭配对比鲜明，色调明快，马赛克镜子前面挂上组合中国山水画，彰显出特意的设计质感，也造就出深浅对比，层次有序的精致风华。 设计说明6： 整体风格定位为新中式风格。针对两位年轻业主的特点，在风格设计元素上也多用了一些现代设计手法，在整体造型设计上多采用简洁的直线设计，局部造型采用了一些中式设计元素，包括后期的家具选择上也会采用一些中式家具，这样来体现一些怀旧的生活方式；根据业主对色彩的趋向，大部分材质采用了冷色调，局部穿插了暖色调的家具和配饰来体现居室温馨的感觉；整体造型设计简洁而大气，作为别墅设计，我个人认为除了整体的设计主调把握好了之后，在细节的设计上更应体现人性化和生活品质，比如厨房推拉门把手的设计，既是中式造型也有其功能安排，再比如沙发背景造型，特制的不锈钢带中式造型喷沙。当现代遭遇古典，必然会碰幢出绚丽的火花，在黑、白、灰的现代空间里，演绎出新古典主义的味道。 设计说明7： 本案最初的设计要求是中式风格，但设计师经过与客户的多次沟通后，达成共识：要求保持中式风格的雍容华贵的气度，但是要避免中式风格带来的沉闷。所以一直认为要做的风格是：现代环境中具有中式元素的现代中式风格。 设计过程中的重点是现代和古典如何融合以及它们各占的比例。设计师努力营造出一个开放的空间形态，让各种设计元素（如中式韵味的窗花、书法、诗词、石材和现代的玻璃、不锈钢等元素）都可以有机的融入进来，同时精确把握中式元素所占比例，让中式元素成为主体，但不至于占统治地位，争从一个全新的角度去诠释中式风格的神韵。 设计说明8： 本案吸纳了现代简洁的生活流线，以符合现代人生活习惯的室内居住空间实现舒适的居住生活。其内的空间布置，如客厅、餐厅、卧室、书房等完全体现了现代生活要求。在室内色彩方面，本案以红色、暗红、白等颜色来营造现代中式的气氛。除了保留中式的韵味外，还加入了大理石、玻璃、灯带、牛眼灯等现代材料，使空间又包含了现代生活气息；在布光上采用柔和的色调，突破了传统中式照明的烛光环境，采用的是简洁几何造型的灯具。在家具搭配上，使用了简洁硬朗的直线式家具，不仅可以体现现代人追求简单生活居住要求，也迎合了中式家具讲究的内敛质朴的设计风格，使现代中式风格更加实用，更富有现代感。这些细节上的摆布，将古典中式美注入简洁实用的现代设计中。 设计说明9： 现代中式一黑瓦白墙 本案选择现代中式（徽派）的风格．黑瓦白墙、清砖门革、石雕漏窗、木雕楹柱、色泽典推堪为徽派建筑的一大特色．而最为精简的描述是四个字一黑瓦白墙！本设计抽取其意念，将黑瓦白墙融入室内，要表达出一种温柔高雅，而一般徽派的风格会给人一种过冷的感觉，就似一个冷艳的美人，所以在本设计中融入一种传统的温柔．祥云，花饰图案，以及精心设计的家具，配合黑木造型，白墙，灰砖，使其既有传统徽派的意念，又使其不失浓厚的温柔情味，冷暖融洽，精美如诗．设计的亮点在于是以现代中代，但没有去用传统明清代那样细腻典稚，而在中华五千年的精髓入面抽取一特定的，通过变化，使其亦古亦今，古朴大方
高技派 注重“高度工业技术”的表现，有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料，尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料，作为室内装饰及家具设计的主要材料；其次是对于结构或机械组织的暴露，如把室内水管、风管暴露在外，或使用透明的、裸露机械零件的家用电器；在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施，家用电器为主要陈设，构件节点精致、细巧，室内艺术品均为抽象艺术风格。 风格派 本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派，严格地说，它是立体主义画派的一个分支，认为艺术应消除与任何自然物体的联系，只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德，他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面，风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折，它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。 白色派 作品以白色为主，具有一种超凡脱俗的气派和明显的非天然效果，被称为美国当代建筑中的“阳春白雪”。埃森曼（Peter Eisenman）、格雷夫斯（Michael Graves）、格瓦斯梅（Charles Graves）、赫迪尤克（John Hedjuk）、和迈耶（Richard Meier）纽约五人组为代表。他们的设计思想和理论原则深受风格派和柯布西耶的影响，对纯净的建筑空间、体量和阳光下的立体主义构图、光影变化十分偏爱，故又被称为早期现代主义建筑的复兴主义。 极简主义 也译作简约主义或微模主义，是第二次世界大战之后60年代所兴起的一个艺术派系，又可称为“Minimal Art”，作为对抽象表现主义的反动而走向极至，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为作品在不特定限制下的作者。 装饰艺术 （英文：Art Deco）是一种重装饰的艺术风格，同时影响了建筑设计的风格，它的名字来源于1925年在巴黎举行的世界博览会及国际装饰艺术及现代工艺博览会（Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes）。当其在1920年代初成为欧洲主要的艺术风格时并未在美国流行，大约1928年，快到现代主义流行的1930年代前才在美国流行。Art Deco这个词虽然在1925年的博览会创造，但直到1960年代对其再评估时才被广泛使用，其实践者并没有像风格统一的设计群落那样合作。它被认为是折衷的，被各式各样的资源而影响，还被起了很多名字。 后现代风格 各个理论家有自己不同的理解，有些认为仅仅指某种设计风格，有些认为是现代主义之后整个时代的名称。在这个名称的使用上，全世界的建筑理论界都还没有达成统一的标准和认识。笼统的划分，可以说40年代到60年代是现代主义建筑、国际主义风格垄断的时期，70年代到现在为止是后现代主义时期。 60年代末期，经历了30年的国际主义垄断建筑，产品和平面设计的时期，世界建筑日趋相同，地方特色，民族特色逐渐消退，建筑和城市面貌日渐呆板，单调，加上勒·柯布西耶的粗野主义，往日具有人情味的建筑形式逐步被非人性化的国际主义建筑取代。建筑界出现了一批青年建筑家试图改变国际主义面貌，引发了建筑界的大革命。美国建筑师斯特恩提出后现代主义建筑有三个特征：采用装饰；具有象征性或隐喻性；与现有环境融合。 后现代主义特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，后现代风格强调建筑及室内设计应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形、柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种融感性与理性、集传统与现代、糅大众和行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑和室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们受过形象从设计思想来分析，后现代风格的代表人物有P·约翰逊、R·文丘里、M·格雷夫斯等。 后现代主义风格代表作有：澳大利亚悉尼歌剧院，巴黎蓬皮社艺术与文化中心，摩尔的新奥尔良意大利广场等。 解构主义 一个从1980年代晚期开始的后现代建筑思潮。它的特点是把整体破碎化（解构）。主要想法是对外观的处理，通过非线性或非欧几里得几何的设计，来形成建筑元素之间关系的变形与移位，譬如楼层和墙壁，或者结构和外廓。大厦完成后的视觉外观产生的各种解构“样式”以刺激性的不可预测性和可控的混乱为特征。 后现代主义的表现之一。 新现代主义 一种从20世纪末期到21世纪初的建筑风格，最早在1965年出现。新现代建筑透过新的简约而平民化的设计而对后现代建筑的复杂建筑结构及折衷主义的回应。有评论指，这种对现行建筑风格的反思精神，“正是当代中国建筑所缺乏的”，从而“导致建筑师们以模仿代替创作、以平庸代替创新”。“新现代建筑”这个名词亦被用于泛指现时的建筑。
现代简约装修风格是近年来在国际上非常流行的一种装修风格，备受很多知名设计师推崇。简约与其他元素想叠加，会产生别样的风情。极简+融合融合（Fusion）是指跨时间、跨地域、跨文化的不同风格的混搭与兼容。在家居界，融合代表一种罕见的独特品味，暗示着主人对生活的深刻领悟。经常出国旅行的人和收藏家从世界各地带回许多艺术品装饰室内，既寻求各种不同文化背景的艺术品之间的兼容性，又可炫耀主人的身价。只有对每种文化精髓具有深度洞察力和鉴赏力，才可能成功驾驭“跨界”的语言。兼容各种风格艺术的室内空间颠覆了既有规则，追求各方结合之后撞击出了新感觉。极简+新浪漫新浪漫是指一种以女性主张为核心的风格，时尚的空气正在转变，当社会的价值观产生变化和动荡的时候，以女性主张为核心的新浪漫主义崛起，知识小女子的多愁善感由此风靡一时，甚至在男性意识中女性主张的一面也占了上风，家居环境中浪漫柔美的饰物越来越多。极简+高技派／创意精神高技派／创意精神源于人们对未来高科技的一种创意构想。裸露的钢管、冰冷的金属、耀眼的玻璃将工业社会的特征表露无疑，给时尚人群以大快朵颐的痛快与强烈的视觉冲击。对于新技术、新材料认识的不断加深使得空间的表现形式发生改变，摒弃一味使空间成为纯粹技术现象的低级手段，在科技与艺术之间寻求平衡，用技术为生活服务。极简+新经典简约主义发展到极致，逐渐汲取了古典主义的精华并滋生出新的特点，出现了兼具装饰之美与干练气质的新经典风格——它是极简与新怀旧的折中，既不是绝对简单的横竖线条，也不是新怀旧的再现。新经典代表了一种性格中的冷静之美，家居空间优雅含蓄、装饰考究，宽框家具整体视觉上很简洁，亦不乏令人踏实的温厚之感。那么现代简约风格流行的表现元素有哪些呢？极简+ArtDecoArtDeco风格始于20世纪20年代的欧洲，采用流畅而锐利的线条、几何的造型，强调数学性与动能感。作为ArtDeco装饰风格的轮回，“极简+ArtDeco'’以其特定的社会感情和文化意识，从秩序、线条、形式、色彩等方面带给人们愉悦，从文化、理想、象征、历史等方面满足人们更深层次的需要。新怀旧经过上世纪20年代到50年代“老旧时尚”的洗礼，再定义的、有设计感和高级感的欧洲古典风格，成为一种“新怀旧”。新怀旧融入了欧洲高级知识分子对历史的反思，为上流社会的优雅人士所喜欢。新怀旧不是对古物的简单堆砌，更强调整体环境的系统性：衣柜、墙板、顶线、地板或门板等等，风格统一又各有不同。只有将装修、家具、后期配饰进行系统的整体设计，才有可能塑造真正的新怀旧风格。已同步至木每的微博
